Las cosas claras, y el chocolate espeso: soy consciente de que Bunbury provoca fascinación y repulsa casi a partes iguales, de que es uno de los personajes musicales de este país que más atención mediática suelen acarrear y que algunos de los colaboradores de este blog sufren intensas reacciones alérgicas a este hombre. Da igual. Posiblemente no te cambies de bando con este disco, pero por si acaso, aquí tienes motivos para recapacitar tu posición y acercarte a los que creemos que ha vuelto a hacer un disco magistral (y que tanto ansiábamos).

De acuerdo, lanzar como primer single una versión no suele ser buena señal. Incluso en este caso, con el clásico ‘Frente a frente’ de Jeanette, y contando con unos acertadísimos coros de Miren Iza (Tulsa, que también ha sacado nuevo disco, que pronto analizaremos). Y, razones personales, en un disco de sólo 10 temas (qué le queréis, desconfío siempre de los discos con tan pocas canciones). No obstante, en esta ocasión las declaraciones promocionales sí que tienen sentido: “es un dísco íntimo, de cámara”, “para escuchar en tu casa, a oscuras, degustando una copa de vino”, “cierra la trilogía empezada por ‘El tiempo de las cerezas (junto a Nacho Vegas), y continuada por ‘Hellville Deluxe‘.

Se trata de un disco que necesita más de una escucha para apreciar esos detalles que pasan desapercibidos al principio. Sin llegar al minimalismo de ‘Pequeño’, ni al costumbrismo ambulante de ‘El viaje a ninguna parte’, Enrique demuestra que, renunciando a los metales de anteriores formaciones acompañantes, consigue ser más emotivo, sensible, conmovedor y arrebatador cuanto más sutiles son los arreglos de sus temas. Partiendo de unos temas fundamentalmente acústicos, el disco va alcanzando progresivamente profundidad e intensidad, fuerza y dramatismo, de una manera natural, con los temas bien hilados, en las que chirrían ligeramente la versión ‘Frente a frente’ o la robusta ‘Los habitantes’ (que quizá habría encajado mejor en su anterior disco). ‘Las consecuencias (asustar un poco)’ supone el arranque del álbum, a acústica y voz, y simboliza la contención instrumental frente al derroche de rotundidad y energía -y digámoslo también, convencionalidad de las formas- de ‘Hellville deluxe’. No obstante, la aparente sencillez de las composiciones se ven arropadas por unos exquisitos arreglos, ya sean violines (‘Ella me dijo que no’, o la conmovedora ‘De todo el mundo’), acordeón (‘Lo que más te gustó de mí’) o los teclados de mi canción favorita del disco, ‘Nunca se convence del todo a nadie de nada’). Entre tanto, destacaría principalmente las pinceladas de esos retratos de perdedores típicos de la casa (‘El boxeador’), el regusto amargo, oscuro y solitario de ’21 de octubre’, la lucidez del decepcionado de ‘Lo que más te gustó de mí’, o la solemne y despechada ‘Es hora de hablar’.

Está claro que a estas alturas una obra maestra nos pillará por sorpresa, pero, asimismo, podemos estar tranquilos porque Enrique Bunbury parece llevar grabada a fuego la máxima que proclamaba hace unos cuantos años, aún en Héroes del Silencio: “la decadencia está prohibida”. Entre los hallazgos de este álbum, destaca esa sensación de fragilidad, y de tono confesional que desprenden muchas de sus canciones, las nuevas cotas que alcanza como intérprete, y la capacidad para salir airoso en unas distancias cortas (cual anuncio de Brummel) siendo tan explícitamente intimista. Quizá no sea su mejor disco, pero es una entrega superior a lo último de Quique González, Sr. Chinarro o de Nacho Vegas. Bunbury está en forma, chavales.

[8,75] Puedes escuchar pinchando en la portada o aquí.

La ficha de ReySombra:
Recomendado para: esas personas que todavía se detienen a escuchar los discos con calma. Aquellas personas taciturnas y/o con insomnio y que se quedan dormidas con los cascos puestos. Todo fan de Bunbury. Opcionalmente, aquellos detractores flexibles del maño que disfruten con los singer-songwriters patrios como los nombrados en la última línea del párrafo anterior.

Lo mejor: un resultado elegante, exquisito. Unas canciones redondas, en el equilibrio entre la melancolía, la soledad y el romanticismo. Los arreglos. El dueto con Tulsa. La demostración de que es un músico versátil y que resulta un seguro de vida tanto a nivel artístico como comercial.

Lo peor: lo poco que acaba colaborando Tulsa (aparte de ‘Frente a frente’, apenas se oye haciendo coros en Lo que más me gustó de ti y en ‘Nadie convence del todo a nadie de nada’). Sólo 10 temas. La ubicación con calzador de ‘Los Habitantes’, que debería haber ido en ‘Hellville deluxe’.

El dato: curiosa la gira que va a emprender ahora por Estados Unidos, tocando en los estados más remotos de la América profunda.

Para saber más:

• Estupenda nota de prensa promocional escrita por Nacho Vegas.
• Entrevista en Buenafuente: